W 2015 Janek Simon wydrukował w domu, na drukarce...

Absolwent University of Manitoba w Winnipeg (Kanada)....

Nicolas Grospierre to jeden z najwybitniejszych...

W Domu Mody Limanka wierzymy, że na modę składa się suma...

Wystawa “1000 rąk” z udziałem Rafała...

Kiedyś, w Hiszpanii (na Wyspach Kanaryjskich),...

Jedną z najbardziej interesujących wystaw instytucjonalnych w...

A tak wystawę opisała Monika Małkowska. Są tacy,...

Galeria Stalowa, działająca na warszawskiej Pradze, ponownie...

W Kalifornii wszystko jest możliwe. Również to, że w...

Uzdrowisko zaprezentowane w Galerii Extravagance to...

Galeria Sztuki w Olsztynie nowy rok wystawienniczy rozpoczęła...

Obraz Marka Rothko "White Center (Yellow, Pink and Lavender on Rose)" sprzedano 14 maja na nowojorskiej aukcji domu Sotheby`s za 72.8 miliona $ ! Obraz wystawił na sprzedaż David Rockefeller. Środki uzyskane ze sprzedaży obrazu będą zangażowane w akcje filantropijne miliardera. Rockefeller kupił "White Center (Yellow, Pink and Lavender on Rose)" w 1960 r płacąc poniżej 10 tys. $. Nabywca jest nieznany. Na jego temat Sotheby`s odmawia wszelkich wypowiedzi. Również na temat kraju, z którego pochodzi. Obraz szacowano na 40 milionów $. Abstrakcyjne dzieło Rothko namalował w 1950 r. Urodzony na Łotwie w 1903 r amerykański artysta (Marcus Rotkhowitz) jest najwybitniejszym przedstawicielem "Color field painting" (malarstwo barwnych płaszczyzn). Jest to oryginalny kierunek w sztuce amerykańskiej, (obok action painting) funkcjonujący w ramach ekspresjonizmu abstrakcyjnego szkoły nowojorskiej. Sprzedaż obrazu Rothko Sotheby`s poprzedził szeroką akcją informacyjno-promocyjną dotyczącą tego malarza i jego artystycznej spuścizny. Wystawy, pokazy, spotkania z największymi kolekcjonerami, a nawet wypożyczenie obrazów do prywatnych domów. Dobry PR dał spodziewane owoce. Warto przypomnieć, że ostatnie maksymalne notowanie cenowe, praca Rothko miała na aukcji w Christie`s w 2005 r na poziomie 22.4 milionów $. Ogółem aukcja przyniosła 254.8 miliony $. Oprócz pracy Rothko rekordy cenowe pobiły także dzieła Francisa Bacona, Morris Louis, Richarda Prince i Cecily Brown. Bardzo wysoką cenę uzyskał obraz Bacona z 1962 r “Study From Innocent X”. Pierwszy z serii obrazów inspirowanych i bazujących na obrazie Velázquez’a "Portret Papieża Innocentego X" (z 1650 r) wyceniono na 30 milionów $, czyli powyżej ceny uzyskanej w lutym br w Londynie za rekordowo wyceniony obraz Bacona. Ostatecznie sprzedano to dzieło anonimowemu nabywcy (aukcja przez telefon) za 52.6 milionów $. 

Ostatnia aukcja sztuki współczesnej w nowojorskim Christie`s przyniosła 385 milionów $, bijąc przy okazji szereg rekordów cenowych. Fantastyczną sumę uzyskano za obraz Warhola "Green Car Crash (Green Burning Car I)", namalowany w 1963 roku. Wszyscy spodziewali się rekordowej ceny, liczono na sumę ok. 35 milionów $. Ostatni rekord cenowy za pracę tego artysty, ustanowiony kilka miesięcy temu, wynosił 17,4 mln $ za "Portret Przewodniczącego Mao". Cena wylicytowana za "płonący, rozbity zielony samochód" wprawiła publiczność i ekspertów w osłupienie! Uzyskano 71.7 milionów $ ! Na tej samej aukcji, sprzedano także po bardzo wysokiej cenie, inną pracę Warhola " Lemon Marilyn". Jest to jeden z pierwszych obrazów z serii cykli portretów Marilyn Monroe. Portret aktorki w wersji cytrynowej sprzedano za 28 milionów $. Obraz ten był własnością pierwszego nabywcy dzieła, który kupił go za 250$ na pierwszej, indywidualnej wystawie Warhola w Nowym Jorku.

Minister Kultury Francji i przewodniczący Zarządu Turystyki w stolicy Dubaju - Abu Dabi, podpisali właśnie dokument, na mocy którego Muzeum w Luwrze udziela miastu franczyzy na działalność w Abu Dabi. To część całego zestawu obejmującego wypożyczanie i wysyłkę arcydzieł z Luwru w Paryżu do Luwru w Abu Dabi na przestrzeni dziesięcioleci. Brzmi to jak świętokradztwo, ale w rzeczywistości nim nie jest. Muzea nigdy nie pokazują wszystkich swoich eksponatów; zdecydowana większość z nich pozostaje w magazynach. Luwr prezentuje obecnie na stałej ekspozycji 35 000 obiektów. Ponad 445 000 dzieł sztuki leży w magazynach paryskiego muzeum. Muzealne zbiory Luwru będą wypożyczane emiratom nawet na kilka lat. Dubaj importuje zachodnią sztukę i jej instytucje nie skąpiąc środków. Urodzona w Iraku brytyjska architekt Zaha Hadid zaprojektowała nowy budynek sztuki performance dla Abu Dabi.

Kuratorzy Tate Modern przyznali, że kolekcja nie reprezentuje w należyty sposób dokonań artystek; muzeum powinno podjąć starania na rzecz zmniejszenia przepaści w ilości wystawianych prac mężczyzn i kobiet. Kuratorzy galerii doszli do takich wniosków na ostatnim spotkaniu zarządu, oraz podjęli decyzję o zwiększeniu zakupów prac malarek i rzeźbiarek. O najnowszych postanowieniach zarządu można będzie przeczytać w „The Art”.

Z początkiem br ruszyła ogólnopolska akcja Fundacji PSW Promocji Sztuki Współczesnej „W ramach ratowania”. Jej podstawowym celem jest uchronienie od zniszczenia, a czasami nawet od zagłady najwybitniejszych dzieł sztuki nowoczesnej w zbiorach publicznych, poprzez ich profesjonalną oprawę.